Monochrome（モノクローム）は、「単色」を意味し、家具デザインブランドURBANCRAFTが2021年に立ち上げた独立ラインです。未来を志向する新たなシリーズとして、素材から出発し、実践に開かれた視点によって創作の動機を導き出しています。素材や工法に内在する不確定性を探求し、既存のデザインロジックを越えながら、探求者としての姿勢で、アート・工芸・デザインが交差する表現の可能性を提示します。
Monochromeでは、「デザイン中心」から離れた制作プロセスを試みています。工場、素材、技術を起点とし、デザイナーと職人が対話と試作を重ねることで、最終的にプロダクトへと結実していきます。
主要素材にはアルミニウムを採用しています。高い可塑性を持つアルミは、押出や曲げの工程ごとに異なる表情を見せます。私たちは、デザインや構造の一貫性を保ちながらも、手仕事と工業生産のあいだにある曖昧な状態をあえて残しています。
アルミニウムの素材実験
また、溶接の工程で生まれる偶発的な痕跡も重要な要素です。目立つ溶接痕であっても、あえて研磨せず、そのままの自然な状態を残すことで、シリーズ全体を貫く固有の特徴としています。
「不完全な溶接痕」や「不均質なライン」は、次の展開へとつながる手がかりでもあります。「不完全さ」をデザインに取り入れることは、単なる偶然の美を追求することではなく、適切なコントロールのもとで、溶接や曲げといったプロセスそのものを表現へと昇華させる試みです。
ファーストシリーズであるBasicは、バーテーブル、バースツール、ダイニングテーブル、チェアなどで構成されています。造形はあえてベーシックかつ包容力のあるものとし、商業空間や屋外環境にも自然に溶け込むことを意図しています。先鋭的な技術とフォルムを備えながらも、日常に寄り添うことで、その存在は新たな表情と価値を獲得していきます。
Monochromeは、2022年にデザインメディア「巻宗（Wallpaper）」による企画展「観念の衝突（The Clash of Ideas）」に参加しました。
本展は、同メディアが主催するデザインアワードの理念を継承しながら、個別のプロジェクトを超えた視点から「デザインの価値の再構築」を問い直す試みとして開催されました。
「観念の衝突」をテーマに、急速に変化する現代社会においてデザインが直面するさまざまな矛盾や課題を取り上げ、それらに対する多様な応答を通じて、思想と創造の対話の場を創出しました。
「観念の衝突（The Clash of Ideas） 」
李希米｜ブランド創設者・デザイナー
中国美術学院にてインダストリアルデザインを学び、イタリア・ミラノ工科大学で家具デザイン修士号を取得。現在、中国美術学院特聘デザイン講師。これまでにイタリアのデザイナー、Andrea Branzi、Luca Trazziのもとで経験を積む。
2016年にブランド「URBANCRAFT」を設立し、異なる文化の交錯と融合をテーマに活動。2021年には、素材を起点に工芸とデザインの融合を探求するレーベル「Monochrome」を立ち上げる。
また、2017年に自身のデザインスタジオ「Ximi Li Design」を設立。プロダクトデザインおよび空間デザインを中心に、LEMA、Kvadrat、HC28など国内外のブランドと協働している。
2021年には家具・デザイン業界の未来を見据えたコンセプト展「Design Coordinates（デザイン座標）」を企画。2022年には展覧会「Temp_（Temporary Reaction）」を共同発起した。
李希米｜ブランド創設者
李希米 × B&O｜Art of the A9
デンマークのオーディオブランド Bang & Olufsen（B&O）とのコラボレーション作品が、上海・衡山路の期間限定展示「百年拂声」にて発表されました。
A9をキャンバスに見立て、李希米は緻密な三角形の反復によって視覚的な錯覚を生み出しています。視線の移動に呼応して布地が金属のような光沢を帯びて見えるこの表現は、素材の置き換えを超え、認識そのものの境界を問いかける試みです。
「素材の境界を問い直すことで、デザインは新たな自由を獲得する。」
素材を制御するのではなく、素材と対話すること。アルミニウムが持つ多様性や不確かさを美しさへと昇華する姿勢こそ、monochromeの根幹にある思想です。素材そのものの声に耳を澄ませること——それがブランドの変わらぬ理念です。
李希米 × B&O｜Art of the A9
